有人用两句古诗形容清末画坛，“行到水穷处，坐看云起时”。这个形容很恰当，清末画坛已经没有所谓的正统派了，国力日渐衰弱，艺术创作也到了瓶颈期。这个时期既没有天平盛世可以歌颂，也没有海内清平可以描绘。按照艺术创作的发展规律，有衰落就有崛起，画家们也在寻找新的创作方向，单纯地依附于豪门权贵已经影响了作品质量。嘉道时期兴盛的金石学派为绘画创作提供了新的助力，重新回归传统追求古典美成了一部分画家的发展方向。张崟就是其中成就斐然的一位画家，他出生于镇江，终身都是一介布衣，以卖画为生。
张崟山静日长张崟个性孤傲，不屑于事故圆滑，这样的性格也体现在他的作品中。《山静日长》是张崟后期作品，整幅作品为仿古之作，描绘了文人雅士隐居山林与松鹤为伴的生活片段。在古代常常用松鹤形容一个人标格出众，所以自明代起松鹤就成了山水画中的常用元素，用来标榜高洁脱俗。张崟在创作中将元代画家常用的一水两岸三段式构图变化为远山、浮云、松斋三个段落，看上去简洁流畅。
张崟山静日长局部张崟在创作中没有门户之见，无论是哪家的技法只要有可取之处就去学习。在这幅《山静日长》中就可以看到宋元明三代名家技法的影子。比如树叶的点簇之法，源于宋代院体作品；牛毛细皴加淡墨积染是元人的最爱，浮云远山很像吴门画派的风格。这已经跳出了清初四王制定下的条条框框，开始走向取法自然浑厚古雅质朴的创作方向。
青竹国画颜料工具套装24/18/12色中国画颜料小学生儿童成人初学者入门水墨画工笔画国画套装毛笔单支画材全套淘宝月销量78￥13.5￥29购买已下架这幅作品在用色上也十分别致。传统山水画中有水墨淡彩这个类别，张崟在创作中为了增加作品的装饰性美感，在描绘古树枝干时用了三种颜色，按照画面层次由近到远分别是浓墨、赭石、石绿，一方面在二维构图中增加了深邃的感觉，另一方面描绘出江南山林独有的钟灵毓秀。国画颜料在调染过程中有也有很多技法要领，比如一笔下去如何让色彩均匀饱满，不留下毛笔的痕迹就需要反复地训练。
张崟山静日长局部张崟在创作中想要突破正统化风格带来的呆板僵化，他格外注重画中的神韵。《山静日长》为了画出润泽葱茏的山林，在用笔上注重干湿结合。大量湿笔的运用，赋予作品自然的生机，描绘出隐士悠然自得的生活片段。
张崟山静日长局部拓展阅读·古代绘画作品欣赏
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将黄公望技法通俗化，便于世人学习临仿，王学浩绘《山居图》
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选择中锋粗笔，描绘俊逸高雅山水，明代周用绘《山水册页》欣赏
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