写意山水的造园布局
从对自然山水的稍作修葺，到建造时从择地，布局，构建，意境营造等形成一套完整的学术体系。
苏州园林的基本布局是以厅堂作为全园的活动中心，将山池，花木面对厅堂设置，在厅堂周围和山池之间用亭榭楼阁和更细致的庭院来点缀，并通过蹊径将整个园林空间联系起来，组成一个可居可游的写意山水空间。
1.化整为零
为了在有限的空间内形成丰富多变的景致，苏州古典园林在布局上采取化整为零的景区划分方法，园林分区主要根据造景的需要，在功能上做适当的处理，将主要的精致安排在园林中心的厅堂前。
规模较大的园林将全园划分为几个区域，每个区域都有相应的风景主题和特色，以求园景丰富多彩。为了使园景富有变化，园内各个景区力求通过花木、水景、石峰等元素形成主题和气氛的多样性。例如拙政园“远香堂”背面是水秀的江南风光，南面是峥嵘的峭立山景，周围还有“小沧浪”水院，“枇杷园”以及“玉兰堂”和“海棠春坞”等花木为主题的小景区，使人印象深刻。留园中部以山池为主题，“五峰仙馆”和“东园”以庭院和石峰取胜，西面以山林野趣为主，变化更为分明。这些以花木和石峰为主题的空间在组合上聚散自如，在环境陪衬、建筑物的形式和高低大小等方面也力求变化，使园景绚丽多彩。
苏州古典园林划分空间的手段是多样的，除了用假山、树木等元素之外，还大量采用墙、廊、屋宇、桥梁等建筑来划分造景所需要的空间。一般来说，小面积的园林其边界和各个区域都是通过屋宇和廊墙来分隔的。例如拙政园中部通过若断若续的走廊、疏朗的假山、或隐或现的云墙分隔空间，使景区自然而活泼。而一些小的景区，例如留园的“石林小院”、拙政园的“小沧浪”，也常常采用以院墙、建筑为主的混合分隔方式来处理空间。
2.庭院深深
山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”，这句描述对苏州古典园林也适用。苏州园林强调幽深曲折，因为曲折的布局可以增加景的深度。
自然式山水风景园的平面必然是不规则的，园林造景道路环绕、山径曲折，使景致一层一层地展开。在园林的布局中，增加庭院深度感的方式主要是利用了风景之间的层次与引申。大多数园林在进门的地方都设有假山、小院、漏窗等作为屏障，适当地阻隔视线，使人隐约看到一角园景，然后几经盘绕才能见到园内山池亭阁的全貌。白墙小院中的几片芭蕉叶，几株翠竹，透过漏窗隐约可见，推远了空间的深度，激发了游兴。这种靠“隔”来表现的景深，造成观赏者的“悬念”，达到“景有尽而意不尽”的艺术境界。同时，苏州园林重视对景，不管是动观还是静观，绝无轴线对称的现象。从某一点看到的对景，往往要几经曲折才能达到。从拙政园的“远香堂”向西，穿过“香洲”，赫然出现“见山楼”，而向东绕过平台，又有“枇杷园”映入眼前。园内空间一环扣一环，庭院一层深一层，在总平面布置中产生了深度感。“庭院深深深几许”的意境在苏州园林中比比皆是。
造园如作画
造园如作画。中国画讲究虚实相生，常在空白之间点拨寥寥几笔，以此便体现了山川之高耸、湖泊之深远。园林的布局亦是如此，以高大的树木为背景，以白墙为界，墙上探出几株体态优美的枝叶，造成园外有景的深度感。
再如网师园水池东北方向的一组建筑，前面是小巧的“射鸭廊”和“竹外一枝轩”，后面是院子与竹林，再向后是两层高的“集虚斋”，层次处理得十分恰当。这种上下重叠的构图增加了景深和层次感，与中国山水绘画中的“高远法”类似
以小见大
对比和衬托是园林布局中不可缺少的创作手法。一般园林在总体布局上总是疏密相间，从一区转入另一区时，园林的空间由幽曲转为开朗，景物的疏密不断变换，产生对比作用。例如网师园“小山丛桂轩”向西，经过一段曲折的走廊后，一片较大的水域忽然出现在眼前。这种进入主景区前的过渡，正是园林布局对比手法的体现。
精致得体
园林要在布局中达到“精而合宜、巧而得体”的境界，这就看造园家在设计布局中是如何运用借景、对景和框景的匠心了。
借景是苏州古典园林丰富园景的一种传统方法。通过借景可以突出主题，强化立意，巧妙地将四周的劲舞借过来，为己所用。根据所借劲舞不同，借景可以分为仰借、俯借、远借、邻借等。
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjslczl/10155.html
